Japanski umjetnik i istraživač Yuki Okumura vidi konceptualnu umjetnost 1960-ih i 1970-ih kao umjetnost intuicije, a ne intelekta, u kojoj djelovanje temeljeno na jednostavnim pravilim otkriva i obnavlja istinsku prirodu sebe i svijeta istovremeno.
Taj pogled rezonira ne samo s polaznom definicijom koju je predložio američki umjetnik Sol LeWitt, već i s načinom na koji je japanski filozof Kitaro Nishida razumio umjetnost kao krajnji oblik onoga što je smatrao ‘akcijskom intuicijom’.
Ovo predavanje označava kulminaciju Okumurine tjedan dana duge rezidencije u Dubrovniku, tijekom koje je istraživao tu povezanost uz Jadransko more, slično kao što je Nishida produbio svoje razmišljanje uz Japansko more.

Yuki Okumura (rođen 1978., Aomori) istražuje intuitivnu koncepciju i proceduralnu izvedbu samouke, slučajno orijentirane jednostavne radnje kao način rada koji omogućuje svakome da prevede ne samo uvjete i kontekste lokacije, već i vlastitu osobnost i biografiju u ovdje i sada. Izložbe u 2025. godini na kojima je primijenio ovaj pristup kako bi se zajedno s drugima na zaigran način “snalazio” u prostoru uključuju Big White Playground, Secession, Beč; Parasite the White Cube, Het Bos, Antwerpen; te Medium and Dimension: Plastic, CS-Lab, Tokio.

The Japanese artist and researcher Yuki Okumura sees conceptual art in the 1960s and 1970s as an art of intuition rather than intellect, in which simple rule-based actions reveal and renew the true nature of self and world at once. This view resonates not only with the initial definition proposed by the American artist Sol LeWitt, but also with the way the Japanese philosopher Kitaro Nishida understood art as an ultimate form of what he called ‘action-intuition’. This lecture marks the culmination of Okumura’s one-week residency, during which he explored this connection by the Adriatic Sea, much as Nishida deepened his thought by the Sea of Japan.

Yuki Okumura (b. 1978, Aomori) explores the intuitive conception and procedural performance of a self-instructed, chance-oriented simple action as a manner of working that enables anybody to translate not only the conditions and contexts of a site but also their own personality and biography in the here and now. Exhibitions in 2025 in which he employed this approach to playfully ‘navigate’ the space together with others include Big White Playground, Secession, Vienna; Parasite the White Cube, Het Bos, Antwerp; and Medium and Dimension: Plastic, CS-Lab, Tokyo.

Yuki Okumura boravi u Dubrovniku u rezidencijalnom programu Art radionice Lazareti.